Ma rencontre avec l’urushi a commencé à Paris.

À cette époque, je vivais dans le 16ᵉ arrondissement de Paris et je venais tout juste d’avoir un enfant.

Un jour, j’ai vu à la télévision française une émission consacrée au maki-e, un art traditionnel japonais.

Les motifs délicats dessinés sur la laque urushi.
L’éclat si particulier créé par les poudres d’or et d’argent.
Et surtout, le savoir-faire remarquable des artisans japonais qui donnent naissance à ces œuvres.

J’ai été profondément touchée par la beauté de cet art et par l’excellence de cette technique. Ce fut ma toute première rencontre avec l’urushi.

Je travaille dans le graphisme depuis le début de ma vingtaine. Aujourd’hui, en plus du design graphique, je travaille également dans le Web et les réseaux sociaux, et j’accompagne notamment des personnes qui souhaitent développer leur activité à Paris à travers une approche globale de leur image de marque.

Et pour moi, un designer est aussi, d’une certaine manière, un artisan.

Le design n’est pas un métier où tout est acquis une fois que l’on maîtrise une technique. Il faut constamment apprendre, acquérir de nouvelles connaissances, développer de nouvelles compétences et affiner sa sensibilité en fonction de l’évolution de notre époque.

Après de nombreuses années dans le design, j’ai souvent vécu ces moments où une différence infime suffit à faire soudainement rayonner une création à laquelle il semblait jusque-là manquer quelque chose.

Parfois, il ne s’agit que de 0,1 mm, une différence presque imperceptible à l’œil nu.

Et pourtant, ce minuscule ajustement peut transformer l’impression générale d’un design.

À force de vivre ce genre d’expérience, je me suis souvent dit : « Là, nous entrons peut-être déjà dans le domaine de l’artisan. »

C’est sans doute pour cette raison que j’ai toujours éprouvé un profond respect pour les artisans qui consacrent de longues années à perfectionner un savoir-faire.

Et Paris, où j’ai vécu pendant de nombreuses années, est aussi une ville où la culture accorde une véritable place au travail et au savoir-faire des artisans.

C’est dans cette ville que j’ai découvert le maki-e japonais.

À mes yeux, cette technique était d’une beauté extraordinaire. Elle me semblait presque éblouissante.

Et la première chose que je me suis dite a été :

« Pourquoi n’ai-je pas appris le maki-e lorsque je vivais au Japon ? »

J’ai alors commencé à chercher un endroit où je pourrais apprendre le maki-e en France.

Mais à cette époque, je n’ai trouvé aucun lieu où il m’était possible d’étudier véritablement les techniques traditionnelles du maki-e.

Par la suite, lorsque j’ai eu l’occasion de retourner au Japon, j’ai commencé à me rendre dans différents endroits afin d’en apprendre davantage sur le maki-e et sur les techniques traditionnelles de l’urushi : universités, écoles spécialisées, ateliers d’artisans et d’artistes travaillant la laque japonaise.

À travers ce blog, j’aimerais partager peu à peu avec vous les lieux que j’ai réellement visités, ce que j’y ai vu, ainsi que tout ce que j’ai pu y apprendre.

J’espère que mon expérience pourra être utile à celles et ceux qui souhaitent commencer à apprendre le kintsugi ou le maki-e, mais aussi à toutes les personnes qui souhaitent découvrir plus profondément la culture japonaise de l’urushi.